他都给我回了，我就又写了一张：又在写歌吗？
其实感觉不出他在写歌，因为工作间里的谱子多是练习用的。已经一个礼拜没看到他的真人了，总觉得再这么下去下次我们见面的时候都会挺尴尬的，得重新认识一遍的样子。
那天我收好乐谱离开，走的时候天色已经开始阴了，没想到还是晚了一步，刚下楼就下雨了，顶着雨跑去地铁站入口，背后忽然有人在叫我，我回头，见是个撑着伞追来的女生，女生穿着高跟鞋，我就朝她跑近了点儿，才认出是一楼访客接待处的工作人员，她递给我一把雨伞，我挺莫名地说了声谢谢，问为什么给我啊？
“刚接到业主电话让我务必给你送过来的！”
会给我送伞的业主这大楼里只有一个，我举着伞抬头往上望，三十几层的高楼，自然什么都望不见，顶楼像是永远包裹在云里那么远，那么他能看见现在正抬着头看他的我吗？
坐在地铁站的椅子上，看着放在旁边的雨伞，这是一把广告伞，多半是地产广告商放在一楼接待处的。
我给塞林格发了条信息：林赛哥，谢谢你的伞。
他什么都没回我。
我反而确定了雨伞就是他让接待处的小王给我的，否则他一定会问什么雨伞。
他不是在楼上卧室睡觉吗，是刚起来正巧看见我吗？可是从那样的高度能一眼认出是我吗？
如果塞林格是个谜，那我大概永远也别想猜到谜底。
隔天再去的时候发现冰箱上留着一句话：给你留了小样和歌词，想听听你的看法，小样不要流出去。
我有点激动，这比给我送伞更惊喜，进工作间发现了放在工作台上的u盘和一份歌词，我留言后就带回去了。
两首歌都是新ep的预定歌，我听了第一首，是风格非常硬的摇滚曲风，歌名叫《兰斯洛特》，小样的主音是一条电吉他轨，我跟着歌词唱了一遍，整首歌从旋律到配乐到歌词都燃得不得了,以至歌词虽然透着矛盾与挣扎，但是从头到尾都是兰斯洛特式的强大和桀骜。编曲无疑是最大的亮点，鼓和贝斯的部分全程使用了break beat，合着主歌4/4的拍子听会有一种类似爵士乐中切分音的错位感，光听小样那种冲突感已经足够让人亢奋，我情不自禁想象着，现场时主歌与乐器互相战斗的感觉该会是怎样的燃爆全场！
break beat在电音里比较常用，但是摇滚中却见得比较少，可是这首歌引入break beat非但没显得不伦不类，让人热血沸腾的程度不亚于曾经的《巨浪》。在编曲上塞林格委实是个天才。
第二首是慢歌，倒是并不意外，意外的是竟然如此简洁。全曲四分钟，直到三分钟，都没有一个鼓点，只有钢琴和弦乐温柔饱满地铺陈，钢琴的重低音替代了鼓点和贝斯，像水一样缓缓上涨，那是一种我从未在塞林格的编曲中听到过的沉溺的氛围。直到第二段副歌过后，间奏才令人惊喜地出现一段昂扬的电吉他，那股沉稳中蕴含的力量像蓦然落入水中的巨石，让人喘不过气的好听。乐曲进入最后一段副歌，竟罕见地以定音鼓接替了钢琴的重低音，全曲在轻柔绵密的鼓声中攀升，蕴含着难言的热情，歌曲尾声是涟漪般梦幻的电音，像月光落在水面的闪烁。
由《兰斯洛特》带来的激昂仿佛已经是好几天前的事了，这首慢歌的氛围沉溺得让人难以自拔。我不敢相信，但是全曲没有用的贝斯，他给了乐队所有成员表现的空间，唯独没有贝斯，不知道为什么，但就是特别适合。
如果要我形容，这首歌就像塞林格本人，基调忧郁深沉，配乐中却蕴含着热情，像水一样冰冷，却也像水一样温柔。听的时候心中涌动着一种奇妙的潮涌，这么久过去了，由钢琴和弦乐诞生的这片水域依然盘旋在我不大的房间里。
无论旋律还是编曲都找不到瑕疵，唯独歌词的部分只填写了主歌，随着音乐读下来，美得像一副画，但这幅画充满晦涩的隐喻，你很难知道作词者想要表达的是什么。
副歌的部分写了一些又涂掉了，都涂成了一团黑，我对着灯照，也没看见之前写的是什么。涂完以后他直接在后面划了一条长线，打了个问好，似乎是在问我这里应该写什么。
我看着主歌的歌词，想要不被打扰地再听一遍，挣扎了一下，还是决定戴上耳机。那些落下的花朵，断掉的琴弦，潮汐与月亮，消失的星星，色彩斑斓却晦涩难懂的意像，只有在音乐中去挖掘他埋下的苍白的根骨，清澈的灵魂。
——
隔天我将写好的歌词和小样完璧归赵，放在了工作间里。张姐来打扫卫生，逮着我问你这几天见到塞林格了吗？
“天哪我觉得他这吸血鬼般的作息真是要不得，什么时候你和他说说，他现在是年轻，但也不能这么挥霍啊！”
大概是张姐那副严厉的过来人的语气，我也觉得有点迫切，在冰箱上留了言：林赛哥，歌词和小样我放在你工作台了，张姐让我转告你……
“哎呀你不要说是我说的呀，我说的他才不会听呢！”张姐上来扯掉了便条，“你重新写，说是你担心他，他很听你的！”
一方面是被张姐高看的心虚，另一方面，我也奇怪我为什么要借张姐的名义去担心他，我有什么不该担心他的吗，我是他的助理，我理应关心他，那不是我正当的权利吗？
就又重写了一张：林赛哥，现在歌